Franko Sinatros gyvenimas ir neblėstanti karjera

Francis Albertas „Frenkas“ Sinatra (angl. Francis Albert „Frank“ Sinatra; 1915 m. gruodžio 12 d. - 1998 m. gegužės 14 d.) buvo amerikiečių dainininkas, aktorius, prodiuseris ir režisierius. Jis laikomas vienu populiariausių ir įtakingiausių XX a. atlikėjų, žinomas dėl savo vokalinio džiazo, klasikinės popmuzikos, bigbendo ir svingo stiliaus dainų. Frankas Sinatra buvo vienas įtakingiausių ir talentingiausių pasaulio menininkų, pardavęs daugiau nei 150 milijonų įrašų. Jis taip pat buvo vienas sunkiausių, bet kartu dosniausių ir ištikimiausių draugų. Atsidavęs šeimos vyras, moteriškė ir garsus, kietas vaikinas. Labai prieštaringas, bet talentingas žmogus. Jis gyveno savo gyvenimą ant ribos - kupinas įspūdžių, pavojų ir aistros. Taigi kaip liesas italų vaikas iš Naujojo Džersio tapo tarptautine superžvaigžde?

Ankstyvasis gyvenimas ir nelengva pradžia

Frankas Albertas Sinatra gimė 1915 m. gruodžio 12 d. Hobokene, Naujajame Džersyje, JAV. Jis buvo vienintelis Sicilijos emigrantų šeimos vaikas. Gimdymas buvo ypač sunkus. Jo tėvas nuo nervų vos nemirė tą dieną, kai žmona gimdė. Gydytojams teko kūdikį išimti specialiomis žnyplėmis. Francis gimė pamėlynavęs ir nekvėpavo. Buvo manoma, kad naujagimis mirė, todėl slaugytoja padėjo jį ant svarstyklių, kol gydytojas apžiūrėjo motiną. Tačiau netoliese buvusi akušerė Rose paėmė kūdikį, pakišo jį po vėsiu vandeniu, ir šis atsigavo. Netrukus pasaulis išgirdo jo klyksmą. F. Sinatra atkakliai kovojo už savo gyvenimą ir laimėjo. Tiesa, toks komplikuotas gimimas nepraėjo be pėdsakų: nuo žnyplių liko randas kairėje veido pusėje, kuris tęsėsi nuo burnos kampo iki ausies. Dėl šio nemalonaus darinio ant veido Frankas pradėtas vadinti žmogumi su randu. Atrodė, blogiau būti negali, tačiau paauglystėje atsiradę spuogai taip pat pridarė nemažai žalos. Būsimasis aktorius randus ir po spuogų likusias žymes slėpė po storu makiažo sluoksniu ir ypač nemėgo, kai fotografai bandė jį nufotografuoti iš kairės pusės, kurioje matėsi baisusis randas.

Ne tik subjaurotas veidas trukdė F. Sinatrai normaliai gyventi. Jis troško būti aukštesnis, todėl nešiojo batus su 5-7 cm pakulne. Gimė daugiau nei 5 kg sveriantis, kas 152 cm ūgio smulkaus sudėjimo motinai buvo tikras iššūkis. "Jie kovojo per jo vaikystę ir tęsė tai iki pat jos mirties. Bet aš tikiu, kad, norėdamas atremti jos geležinę valią, jis išsiugdė savo. Kad įrodytų jai, kad ji klysta, kai ji sumenkino jo karjeros pasirinkimą... Jų trintis iš pradžių jį formavo; tai, manau, liko iki galo ir buvo jo tvirtumo lakmuso popierėlis." Vaikystėje F. Sinatra šlaistėsi gatvėmis su įtartinos reputacijos vaikais. Jo mėgstamiausia pramoga buvo šlapintis nuo namų stogų ant praeivių.

Muzikinė karjera: nuo svingo eros iki pasaulinės šlovės

Dar vaikystėje, stebėdamas, kaip dainuoja Bingas Crosby, F. Sinatra tikėjo, kad užaugęs taps dainininku. Paauglys Sinatra nusprendė tapti dainininku po to, kai 1930-ųjų viduryje stebėjo Bingo Crosby pasirodymą. Savo mokykloje jis jau buvo dainos klubo narys. Tačiau kelią šlovės link reikėjo pradėti nuo žemiausio laiptelio - dainuoti baruose ir naktiniuose klubuose. F. Sinatra pradėjo dainuoti profesionaliai paauglystėje. Jis niekada neišmoko skaityti muzikos, bet mokėsi iš klausos.

Pirmieji žingsniai didžiojoje scenoje

Sinatra gavo savo pirmąją galimybę 1935 m., kai jo motina įtikino vietinę dainuojančią grupę „The 3 Flashes“, kurie klausėsi „Major Bowes Amateur Hour“ laidos, leisti jam prisijungti. Grupė tapo „Hoboken Four“ ir praėjo Major Bowes atranką, kad pasirodytų laidoje. Nuo 1937 m. kvartetas dainavo nedideliuose klubuose, restoranuose, vėliau - bigbende „The Music Makers“. Jo pasirodymas radijuje atkreipė į jį grupės lyderio Harry Jameso dėmesį. 1939 m. kovą saksofonistas Frankas Mane, kuris pažinojo Sinatrą iš Jersey City radijo stoties WAAT, suorganizavo jam perklausą ir įrašė „Our Love“, jo pirmąjį solo studijos įrašą. Birželį grupės lyderis Harry James, kuris girdėjo Sinatrą dainuojant „Dance Parade“, pasirašė su juo dvejų metų sutartį už 75 dolerius per savaitę po pasirodymo „Paramount Theatre“ Niujorke. Būtent su Jameso grupe Sinatra liepą išleido savo pirmąjį komercinį įrašą „From the Bottom of My Heart“.

Sinatrai vis labiau nusivylė Harry Jameso grupe, jausdamas, kad jis nepasiekia didelės sėkmės ir pripažinimo, kurio siekė. Sinatros pianistas ir artimas draugas Hankas Sanicola įtikino jį likti su grupe, bet Sinatra paliko Jamesą 1939 m. lapkritį, kad pakeistų Jacką Leonardą kaip Tommy Dorsey grupės pagrindinį vokalistą. 1940 m. sausio 26 d. Sinatra pirmą kartą viešai pasirodė su grupe Coronado teatre Rockforde, Ilinojuje, atidarydamas šou su „Stardust“. Dorsey prisiminė: „Galima buvo beveik pajusti jaudulį, kylantį iš minios, kai vaikinas atsistojo dainuoti. Atminkite, jis nebuvo matinė dievaitis. Jis buvo tik liesas vaikinas su didelėmis ausimis.“ Dorsey turėjo didelę įtaką Sinatrai ir tapo tėvo figūra. Sinatra kopijavo Dorsey manieras ir bruožus, tapdamas reikliu perfekcionistu, netgi perėmė jo žaislinių traukinių hobį. Sinatra paprašė Dorsey būti krikštatėviu jo dukrai Nancy 1940 m. birželį. Sinatra vėliau pasakė: „Vieninteliai du žmonės, kurių kada nors bijojau, yra mano motina ir Tommy Dorsey.“

Per pirmuosius metus su Tommy Dorsey Sinatra įrašė daugiau nei 40 dainų. Jo pirmasis vokalinis hitas buvo daina „Polka Dots and Moonbeams“ 1940 m. balandžio pabaigoje. Vėliau sekė dar du pasirodymai topuose su „Say It“ ir „Imagination“, kuris buvo pirmasis Sinatros top-10 hitas. Jo ketvirtasis pasirodymas topuose (ir pirmasis oficialiai paskelbtame „Billboard“ sąraše) buvo „I'll Never Smile Again“, užėmęs pirmąją vietą dvylika savaičių nuo liepos vidurio. Kiti įrašai su Dorsey, išleisti RCA Victor, apima „Our Love Affair“ ir „Stardust“ 1940 m. Sinatrai augant sėkmei ir populiarumui, jis spaudė Dorsey leisti jam įrašyti keletą solo dainų. Dorsey galiausiai nusileido, ir 1942 m. sausio 19 d. Sinatra įrašė „Night and Day“, „The Night We Called It a Day“, „The Song is You“ ir „Lamplighter's Serenade“ „Bluebird“ įrašų sesijoje su Axeliu Stordahliu kaip aranžuotoju ir dirigentu. Sinatra pirmą kartą išgirdo įrašus „Hollywood Palladium“ ir „Hollywood Plaza“ ir buvo nustebintas, kaip gerai jis skamba. Stordahl prisiminė: „Jis tiesiog negalėjo patikėti savo ausimis. Jis buvo toks susijaudinęs, kad beveik patikėjai, jog jis niekada anksčiau nebuvo įrašinėjęs. Manau, tai buvo lūžio taškas jo karjeroje.“

Solo karjeros šlovė ir nuosmukis

Kaip solo atlikėjas F. Sinatra pripažinimo sulaukė XX a. 5-ojo dešimtmečio viduryje, kai pasirašė sutartį su įrašų kompanija „Columbia Records“. 1943-1946 m. Sinatros solo karjera klestėjo, dainininkui sukūrus daugybę singlų. Minios „Bobby Soxer“ gerbėjų, kurias patraukė svajingas baritono balsas, Sinatrai pelnė tokias pravardes kaip „Balsas“ ir „Sultanas Alpimas“. „Tai buvo karo metai ir tai buvo labai vieniša“, - prisimena Sinatra. Iki 1941 m. gegužės Sinatra užėmė pirmąsias vietas vyrų dainininkų apklausose „Billboard“ ir „DownBeat“ žurnaluose. Jackas Benny vėliau pasakė: „Maniau, kad tas prakeiktas pastatas sugrius. Niekada negirdėjau tokio triukšmo... Visa tai dėl vaikino, apie kurį niekada nebuvau girdėjęs.“ Sinatra pasirodė keturias savaites teatre, o jo sutartis buvo pratęsta dar keturioms savaitėms dėl jo populiarumo. Sinatra tapo žinomas kaip „Swoonatra“ arba „The Voice“, o jo gerbėjai - „Sinatratics“. „Columbia“ norėjo naujų savo augančios žvaigždės įrašų kuo greičiau, todėl Alecas Wilderis buvo pasamdytas aranžuotoju ir dirigentu kelioms sesijoms su vokaliste grupe „Bobby Tucker Singers“. Iš devynių įrašytų dainų per šias sesijas septynios pateko į perkamiausių sąrašą. Tais metais jis pirmą kartą pasirodė solo naktiniame klube Niujorke „Riobamba“, ir sėkmingas koncertas prestižinio „Waldorf-Astoria New York“ Wedgewood kambaryje tais metais užtikrino jo populiarumą Niujorko aukštuomenėje. Sinatra išleido „You'll Never Know“, „Close to You“, „Sunday, Monday, or Always“ ir „People Will Say We're in Love“ kaip singlus.

F. Sinatra nekariavo Antrojo pasaulinio karo metu. Karo pabaigoje Sinatra linksmino karius per kelias sėkmingas užjūrio USO turnė su komiku Philu Silversu. Vienos kelionės į Romą metu jis susitiko su popiežiumi Pijumi XII, kuris paklausė Sinatros, ar jis yra operos tenoras. Sinatra dažnai dirbo su populiariomis „Andrews Sisters“ radijuje 1940-aisiais, ir daugelis USO pasirodymų buvo transliuojami kariams per „Armed Forces Radio Service“ (AFRS). 1944 m. jis išleido „I Couldn't Sleep a Wink Last Night“ kaip singlą ir įrašė savo versiją Irvingo Berlino „White Christmas“. Nepaisant aktyvios politinės veiklos 1945 ir 1946 metais, Sinatra dainavo 160 radijo laidų, įrašė 36 kartus ir nufilmavo keturis filmus per tuos dvejus metus. 1946 m. Sinatra išleido „Oh! What it Seemed to Be“, „Day by Day“, „They Say It's Wonderful“, „Five Minutes More“ ir „The Coffee Song“ kaip singlus, ir išleido savo pirmąjį albumą „The Voice of Frank Sinatra“, kuris pasiekė 1 vietą „Billboard“ topuose. Sinatra turėjo konkurenciją; Art Lund, Dick Haymes, Dennis Day ir „The Pied Pipers“ versijos taip pat pasiekė „Billboard“ topų dešimtuką. Gruodį Sinatra įrašė „Sweet Lorraine“ su „Metronome All-Stars“, kuriame dalyvavo talentingi džiazo muzikantai, tokie kaip Coleman Hawkins, Harry Carney ir Charlie Shavers, su Nat King Cole prie fortepijono.

Apie 1950 m. karjeroje buvo sąstingis. Sinatros karjeros nuosmukio kulminacija buvo publicisto George'o Evanso mirtis 1950 m. sausio mėn. Sinatros populiarumo nuosmukis buvo akivaizdus jo koncertiniuose pasirodymuose. Trumpuoju periodu „Paramount“ Niujorke Sinatra pritraukė nedidelę auditoriją. „Desert Inn“ Las Vegase jis koncertavo pusiau užpildytose salėse. „Columbia“ ir „MCA“ atsisakė Sinatros vėliau 1952 m. Paskutinis jo studijinis įrašas „Columbia“ kompanijai, „Why Try To Change Me Now“, buvo įrašytas Niujorke 1952 m. rugsėjo 17 d. su orkestru, aranžuotu ir diriguotu Percy Faith. Žurnalistas Burtas Boyaras pastebėjo: „Sinatra baigėsi. Tai buvo liūdna.“

Didysis atgimimas ir „Capitol Records“ era

Filmo „From Here to Eternity“ išleidimas 1953 m. rugpjūtį žymėjo įspūdingo karjeros atgimimo pradžią. Tomas Santopietro pažymi, kad Sinatra pradėjo panirti į savo darbą, turėdamas „nepakartojamą įrašų, filmų ir koncertų frenetišką tvarkaraštį“, autoriai Anthony Summersas ir Robbyn Swan apibūdina tai kaip „naują ir puikią fazę“. Tais pačiais metais sudarė sutartį su „Capitol Records“ ir išleido keletą šlovės susilaukusių albumų. Praleidęs dvi savaites Havajuose filmuojant „From Here to Eternity“, Sinatra grįžo į KHJ balandžio 30 d. pirmajai įrašų sesijai su Nelsonu Riddle'u, gerai žinomu aranžuotoju ir dirigentu „Capitol“ kompanijoje, kuris buvo Nat King Cole muzikos vadovas. Įrašius pirmąją dainą „I've Got the World on a String“, Sinatra Riddle'ui pasakė retą pagyrimą: „Gražu!“, ir išklausęs pakartojimus, negalėjo nuslėpti savo entuziazmo, sušukdamas: „Aš grįžau, mažute, aš grįžau!“ Vėlesnėse sesijose 1953 m. gegužę ir lapkritį, Sinatra ir Riddle'as tobulino savo muzikinį bendradarbiavimą, Sinatra teikdamas konkrečius nurodymus dėl aranžuotės. Tą patį mėnesį Sinatra išleido singlą „Young at Heart“, kuris pasiekė 2 vietą ir buvo apdovanotas Metų daina. Kovą jis įrašė ir išleido singlą „Three Coins in the Fountain“, „galinga baladė“, kuri pasiekė 4 vietą.

Antrasis Sinatros albumas su Riddle'u, „Swing Easy!“, kuris atspindėjo jo „meilę džiazo idiomai“ pagal Granata, buvo išleistas rugpjūčio 2 d. ir apėmė „Just One of Those Things“, „Taking a Chance on Love“, „Get Happy“ ir „All of Me“. „Swing Easy!“ buvo pavadintas Metų albumu „Billboard“, o Sinatra buvo pavadintas „Mėgstamiausiu vyru vokalistu“ „Billboard“, „DownBeat“ ir „Metronome“ 1954 m. Sinatra pradėjo laikyti Riddle'ą „geriausiu aranžuotoju pasaulyje“, o Riddle'as, kuris laikė Sinatrą „perfekcionistu“, sakė: „Ne tik jo intuicija dėl tempo, frazavimo ir net konfigūracijos yra stebėtinai teisinga, bet ir jo skonis yra nepriekaištingas...“ Sinatra tapo vienu iš Las Vegaso pradininkų rezidentų atlikėjų, ir ryškia figūra Vegaso scenoje visą 1950-ųjų ir 1960-ųjų laikotarpį, kurį Rojekas apibūdina kaip Sinatros „hedonizmo ir savęs įsitraukimo“ aukščiausią tašką.

Sinatros 1956 m. vasario mėnesio įrašų sesijos atidarė „Capitol Records Building“ studijas, su 56 dalių simfoniniu orkestru. 1957 m. Sinatra išleido „Close to You“, „A Swingin' Affair!“, ir „Where Are You?“ - jo pirmąjį albumą stereo su Gordonu Jenkinsu. Granata mano, kad „Close to You“ tematiškai buvo artimiausias jo konceptinis albumas tobulumui „auksiniame“ laikotarpyje, ir Nelsono Riddle'o geriausias darbas, kuris buvo „ypatingai progresyvus“ pagal to meto standartus. Granatai, Sinatros „A Swingin' Affair!“ ir „Songs for Swingin' Lovers!“ įtvirtino „Sinatros įvaizdį kaip „svinguotojo“, tiek muzikiniu, tiek vizualiniu požiūriu.“ Buddy Collette manė, kad svingo albumams didelę įtaką padarė Sammy Davisas Jr.

„Reprise Records“ ir vėlesni metai

1958 m. Sinatra išleido konceptinį albumą „Come Fly with Me“ su Billy May, sukurtą kaip muzikinį pasaulio turą. Jis pasiekė pirmąją vietą „Billboard“ albumų sąraše antrąją savaitę, išliko viršuje penkias savaites, ir buvo nominuotas „Grammy“ apdovanojimui už Metų albumą per pirmąjį „Grammy“ apdovanojimą. Pavadinimo daina „Come Fly With Me“, parašyta specialiai jam, taptų vienu žinomiausių Sinatros standartų. Gegužės 29 d. jis įrašė septynias dainas per vieną sesiją, daugiau nei dvigubai daugiau nei įprastinė įrašų sesijos produkcija, o aštuntoji, „Lush Life“, buvo atsisakyta, nes Sinatra ją laikė per daug techniškai sudėtinga. Rugsėjį Sinatra išleido „Frank Sinatra Sings for Only the Lonely“, griežtą introspektyvių baladžių ir bliuzo atspalvių dainų rinkinį, kuris pasirodė esąs didelis komercinis pasisekimas, praleidęs 120 savaičių „Billboard“ albumų sąraše ir pasiekęs aukščiausią vietą. 1959 m. Sinatra išleido „Come Dance with Me!“, labai sėkmingą, kritikų pripažintą albumą, kuris išliko „Billboard“ populiariausių albumų sąraše 140 savaičių, pasiekdamas aukščiausią vietą Nr. 2.

1961 m. Sinatra paliko „Capitol“, kad įkurtų savo įrašų kompaniją „Reprise Records“. Po Sinatros vadovybe kompanija tapo muzikos industrijos „jėgos namais“, ir jis vėliau ją pardavė už maždaug 80 milijonų dolerių. Pirmasis Sinatros albumas su šiuo leidimu, „Ring-a-Ding-Ding!“ (1961), buvo didelis pasisekimas, pasiekęs 4 vietą „Billboard“ topuose. Albumas buvo išleistas 1961 m. vasarį, tą patį mėnesį, kai „Reprise Records“ išleido Beno Websterio „The Warm Moods“, Sammy Daviso jaunesniojo „The Wham of Sam“, Mavis Rivers „Mavis“ ir Joe E. 1962 m. Sinatra išleido „Sinatra and Strings“, standartinių baladžių rinkinį, aranžuotą Dono Costos, kuris tapo vienu iš kritikų labiausiai pripažintų Sinatros „Reprise“ laikotarpio darbų. 1963 m. Sinatra vėl susivienijo su Nelsonu Riddle'u „The Concert Sinatra“, ambicingam albumui su 73 dalių simfoniniu orkestru, aranžuotu ir diriguotu Riddle'o. Koncertas buvo įrašytas kino filmų garso įrašų studijoje, naudojant kelis sinchronizuotus įrašymo aparatus, kurie optiniu signalu įrašydavo į 35 mm juostą, skirtą kino filmų garso takeliams. 1964 m. daina „My Kind of Town“ buvo nominuota „Oskarui“ už geriausią originalią dainą. Sinatra išleido „Softly, as I Leave You“. 1965 m., būdamas 50-ties, įrašė albumą „September of My Years“, vaidino Emmy laimėjusiame televizijos šou „Frank Sinatra: A Man and His Music“ bei įrašė hitus „Strangers in the Night“ ir „My Way“. Išleidus „Sinatra at the Sands“ kitais metais, Sinatra įrašė vieną žinomiausių savo bendradarbiavimų su Tomu Jobimu, Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim. Po to sekė 1968 m. „Francis A. & Edward K.“ su Duke'u Ellingtonu. 1966 m. su „Billboard“ Nr. 1 kūriniu „Strangers In The Night“, kuris laimėjo „Grammy“ už metų įrašą. Jis taip pat įrašė duetą „Something Stupid“ su dukra Nancy. 1967 m. pavasarį jie pasiekė 1 vietą keturioms savaitėms su „Something Stupid“.

Smunkant jo įrašų pardavimams bei po kelių nesėkmingų filmų, 1971 m. F. Sinatra pranešė baigiąs karjerą. Galiausiai 1971 m. F. Sinatra atsisveikino su gerbėjais ir muzika, tačiau po mažiau nei dvejų metų vėl grįžo į didžiąją sceną. Po trumpo išėjimo į pensiją aštuntojo dešimtmečio pradžioje Frankas Sinatra grįžo į muzikos sceną su albumu „Ol' Blue Eyes Is Back“ (1973) ir tapo politiškai aktyvesnis. Tuomet įrašė vieną žinomiausių savo hitų „New York, New York“. Jis įrašė keletą albumų ir išleido „New York, New York“ 1980 m. 1993 m. jo gerbėjų gretos dar labiau pagausėjo, kai išleido duetų albumą, kuriame dainas atliko su Barbra Streisand, Bono, Tony Bennett ir Aretha Franklin.

Žymiausi albumai

Štai keletas svarbiausių Franko Sinatros studijinių albumų:

1. „The Voice of Frank Sinatra“ (1946 m.): pirmasis Franko Sinatros albumas, pasiekęs 1 vietą „Billboard“ topuose.

2. „In the Wee Small Hours“ (1955 m.): vienas iš pirmųjų konceptinių albumų, puikiai iliustruojantis Sinatros gebėjimą perteikti gilias emocijas.

3. „Songs for Swingin' Lovers!“ (1956 m.): įtvirtinęs Sinatros, kaip „svinguotojo“, įvaizdį.

4. „Come Fly with Me“ (1958 m.): konceptinis albumas, sukurtas kaip muzikinis pasaulio turas, pelnęs „Grammy“ nominaciją.

5. „Frank Sinatra Sings for Only the Lonely“ (1958 m.): introspektyvių baladžių rinkinys, sulaukęs didelio komercinio pasisekimo.

6. „Come Dance with Me!“ (1959 m.): kritikų pripažintas ir labai sėkmingas albumas.

7. „Ring-a-Ding-Ding!“ (1961 m.): pirmasis Sinatros albumas, išleistas su jo paties įrašų kompanija „Reprise Records“.

8. „Sinatra and Strings“ (1962 m.): standartinių baladžių rinkinys, itin vertinamas kritikų.

9. „September of My Years“ (1965 m.): įrašytas Sinatros 50-mečio proga, apdovanotas „Grammy“.

10. „Francis Albert Sinatra & Antonio Carlos Jobim“ (1967 m.): vienas žinomiausių bendradarbiavimų.

Aktoriaus karjera ir apdovanojimai

F. Sinatros aktoriaus karjera klostėsi taip pat sėkmingai. Jis vaidino penkiasdešimt aštuoniuose filmuose. 1941 m. debiutavo režisieriaus Ralpho Murphy vaidybiniame filme „Naktys Las Vegase“. 5-6 dešimtmetyje dainavo ir vaidino muzikiniuose filmuose („Tai atsitiko Brukline“ 1947, „Mieste“ 1949). Sinatra debiutavo kine 1943 m. su filmais „Reveille With Beverley“ ir „Higher and Higher“. 1945 m. suvaidino filme „Anchors Aweigh“. Praėjus metams, jis gavo specialų „Oskarą“ už vaidmenį trumpametražiniame filme apie nepakantumą „The House I Live In“. Šis 10 minučių trumpametražis filmas buvo skirtas skatinti rasinį ir religinį sąmoningumą tėvynėje.

Profesionalo karjera, nustojusi kilti iki šeštojo dešimtmečio, vėl atgimė 1954-aisiais. 1953 m. jis pelnė „Oskaro“ apdovanojimą už geriausią antrojo plano vaidmenį filme „From Here to Eternity“. Nors tai buvo pirmasis jo nedainuojantis vaidmuo, Sinatra greitai išleido naują vokalinį leidimą. Po to, kai laimėjo „Oskarą“, jis vaidino „The Man with the Golden Arm“ (1955) ir „The Manchurian Candidate“ (1962). F. Sinatra pelnė Oskaro nominaciją už vaidmenį „The Man with the Golden Arm“ (1955 m.) bei kritikų pripažinimą už vaidmenį filme „Mandžūrijos kandidatas“ (1962 m.). Už vaidmenį filme „The Man with the Golden Arm“ (1955 m.) jis pelnė Oskaro apdovanojimą. Kino kritikams pro akis neprasprūdo ir žymaus aktoriaus vaidmuo filme „Mandžiūrijos kandidatas“ (1962 m.), už kurį taip pat buvo apdovanotas.

Sinatra taip pat pasirodė miuzikluose, tokiuose kaip „On the Town“ (1949); „Guys and Dolls“ (1955); „High Society“ (1956); ir „Pal Joey“ (1957), už pastarąjį jis laimėjo „Auksinį gaublį“. Karjeros pabaigoje Sinatra dažnai vaidino detektyvus, įskaitant pagrindinį veikėją filme „Tony Rome“ (1967) ir titulinį „The Detective“ (1968). Jis gavo „Auksinio gaublio“ Cecil B. DeMille apdovanojimą 1971 m. Sinatra taip pat režisavo antikarinę dramą „None but the Brave“ (1965).

Asmeninis gyvenimas ir kontroversijos

F. Sinatra palaikė artimus ryšius su įvairiomis šou verslo žvaigždėmis ir valstybės pareigūnais, įskaitant Džoną F. Kenedį. Pirmą kartą Baltuosiuose rūmuose apsilankęs 1944 m., agituodamas už Franklino D. Roosevelto kandidatūrą ketvirtai kadencijai, Sinatra nekantriai dirbo prie Johno F. Kennedy rinkimų 1960 m., o vėliau vadovavo Johno F. Kennedy inauguraciniam šou. Tačiau jųdviejų santykiai pašlijo po to, kai prezidentas atšaukė savaitgalio vizitą Sinatros namuose dėl dainininkės ryšių su Čikagos mafiozais Samu Giancana. Sinatra buvo įtariamas turėjęs ryšių su mafija. 1987 m. Kitty Kelley neteisėtai paskelbė F. Sinatros biografiją, kurioje paskelbta, kokiais ryšiais pasinaudodamas jis pasiekė karjeros aukštumų. Tačiau tokie pareiškimai nė kiek nesumenkino garsiojo dainininko populiarumo. Ironiška, tačiau po dešimtmečio buvo apkaltintas komunistų palaikymu. Francis apie tai niekada neliudijo, tačiau jo byla FTB sparčiai didėjo. Lapų šioje byloje dar padaugėjo, kai prasidėjo tyrimas dėl 1,8 mln. litų, kuriuos sumokėjo gydytojams, kad pasirašytų, jog jis yra netinkamas tarnauti ginkluotose pajėgose. Pasirodo, garsiajam dainininkui per gimdymą plyšo ausies būgnelis.

1950-ųjų pradžioje F. Sinatros šlovės laikas baigėsi, o populiarumas akivaizdžiai sumažėjo. Dėl to jis net bandė nusižudyti. Vaikščiodamas Taimso aikštėje pamatė minias mergaičių, kurios bandė patekti į naujos žvaigždės Eddie Fisher’io koncertą. Frankas jautėsi siaubingai. Grįžęs į savo butą, padėjo galvą ant viryklės ir atsuko dujas. Laimė, jo vadybininkas pasirodė laiku ir rado dainininką sukniubusį ant grindų bei verkiantį. Tačiau tuo bandymas nusižudyti nesibaigė. Atsisveikinti su gyvenimu F. Sinatra bandė dar tris kartus. Mėginimams nusižudyti įtaką darė ir nepasisekę santykiai su gražuole aktore Ava Gardner.

Meilės ir santuokų istorijos

Viena po kitos pasipylusios santuokos žymėjo jo gyvenimą. 1939 m. F. Sinatra vedė savo vaikystės meilę Nancy Barbato, su kuria susilaukė 3 vaikų: Nancy (gim. 1940 m.), Frankas Sinatra (gim. 1944 m.) ir Tina (gim. 1948 m.). Prieš vestuves jis susitikinėjo su jauna mergina Toni Della Penta, kuriai užmovė sužadėtuvių žiedą po to, kai ši atsisakė su juo pasimylėti. Netrukus ji pasijuto nėščia. Tai sužinojusi Nancy ne juokais įširdo ir nuėjo pasikalbėti su Toni. F. Sinatra turėjo susimokėti baudą už melagingą pažadą vesti. Galiausiai prižadėjo Nancy niekada nežiūrėti į kitas moteris, ir jiedu susitaikė. Po jauniausios dukros gimimo poros santykiai pašlijo, todėl Frankas ir Nancy pasuko skirtingais keliais. Netrukus žymus aktorius įsimylėjo kitą moterį.

1951 m. jis vedė Ava Gardner, tačiau sutuoktinių gyvenimas taip pat nebuvo rožėmis klotas. Galiausiai jiedu išsiskyrė. Antroji žmona Ava Gardner teigė, kad F. Sinatra buvo beviltiškas šokių aikštelėje. Ironiška, tačiau jo geriausi šokių pasirodymai filmuose buvo su vyrais. Po išsiskyrimo Sinatra trečią kartą ištekėjo už Mia Farrow 1966 m. Ši sąjunga taip pat baigėsi skyrybomis (1968 m.) po dvejų metų jiedu irgi pasuko skirtingais keliais. 2013 m. Franko trečioji žmona M. Farrow, duodama interviu žurnalui „Vanity Fair“, pareiškė, kad F. Sinatra gali būti jos 25-erių sūnaus Ronan’o tėvas. Tačiau iš tiesų Ronan’as - vienintelis biologinis M. Farrow ir Woody Allen’o sūnus. Taip pat per interviu moteris teigė, kad F. Sinatra buvo jos vienintelė gyvenimo meilė. Ronan’as, matydamas, kokį apkalbų pliūpsnį sukėlė motina, socialiniame tinkle juokais parašė: „Mes visi galbūt esame F. Sinatros sūnūs.“

F. Sinatra ryžosi vesti ketvirtą kartą. 1976 m. jis sumainė aukso žiedus su Barbara Blakely, buvusia komiko Zeppo Marxo žmona, su kuria gyveno ilgai ir laimingai. Sinatra niekada neslėpė, kad trokšta meilės nuotykių. Tačiau moterys jam buvo reikalingos ne tik seksualiai pasitenkinti. Dainininkas dievino tas dailiosios lyties atstoves, kurios pasižymėjo geru humoro jausmu. „Labai mėgstu moteris, jomis žaviuosi, tačiau, kaip ir visi vyrai, jų nesuprantu“, - teigė aksominio balso savininkas. Nors dauguma jį vadino sijonų medžiotoju, tačiau iš tiesų F. Sinatra buvo romantikas. Aktorius sakydavo: „Noriu, kad moteris jaustųsi vertinama ir graži. Visų pirma pastebiu dailiosios lyties atstovės rankas. Man nepatinka tos moterys, kurios per daug kvepinasi. Esu alergiškas kvepalams. Man patinka subtilūs drabužiai ir santūrus makiažas“. Garsus dainininkas nekentė rūkančių moterų. 1960 m. grįžęs iš Tokijo teigė, kad japonės neturi nikotino dėmių ant pirštų. Pasak aktoriaus, jos nedėvi kelnių ir paspaudus joms rankas nelieka kvepalų „Chanel Nr. 5“ kvapo. F. Sinatrai patiko tradicinių pažiūrų moterys. Jam nepatiko pernelyg trumpi sijonai. Aktoriaus artimas draugas Tony Curtis teigė, kad F. Sinatra - vienas didžiausių dorovės sergėtojų, kokį kada nors sutiko. „Jis senamadiškas žmogus. Niekada negirdėjau nė vieno vulgaraus žodžio, kurį būtų sakęs moteriai“. To meto dievaitis nevengė patikusioms dailiosios lyties atstovėms dovanoti brangių daiktų: deimantų, apyrankių, karolių, žiedų. Kartais dovanodavo netgi automobilius. Tik Frankas niekada nedavė pinigų, nes manė, kad tai būtų neskoningas atlygis už neva suteiktas paslaugas...

Paskutiniai metai ir palikimas

1995 m. Frankas paskutinį kartą pasirodė scenoje. Renginys vyko Palm Desert Marriott Ballroom salėje Kalifornijoje. 1998 m. gegužės 14 d. Frankas Sinatra mirė nuo infarkto Los Andželo ligoninėje, Cedars-Sinai medicinos centre. Jam buvo 82 metai, kai susidūrė su paskutine uždanga. Taip F. Sinatra atsisveikino su šou verslu, kuris truko daugiau negu 50 m. Su daugiau nei 50 metų trukusia šou verslo karjera, Sinatros nuolatinį masinį patrauklumą geriausiai paaiškina jo žodžiai: „Kai dainuoju, aš tikiu.“

Apdovanojimai ir įvertinimas

Frankas Sinatra buvo gausiai apdovanotas už savo indėlį į muziką ir kiną:

• „Oskaro“ apdovanojimas: už geriausią antrojo plano vaidmenį filme „From Here to Eternity“ (1953 m.).

• „Auksinis gaublys“: už vaidmenį filme „Pal Joey“ (1957 m.) ir Cecil B. DeMille apdovanojimas (1971 m.).

• „Grammy“ apdovanojimai: pelnė 11 „Grammy“ apdovanojimų, įskaitant „Grammy Trustees Award“, „Grammy Legend Award“ ir „Grammy Lifetime Achievement Award“.

• Kenedžio centro apdovanojimas: 1983 m. pripažintas už nuopelnus scenos menams.

• Prezidento laisvės medalis: apdovanotas 1985 m.

• Kongreso aukso medalis: gavo 1997 m.

• Holivudo Šlovės alėja: 1960 m. F. Sinatrai skirtos 3 žvaigždės.

1989 m. jo vardu pavadintas asteroidas nr. 7934. 2010 m. leidykla „Doubleday“ išleido gerai žinomą biografiją „Frank: The Voice“, kurią parašė Jamesas Kaplanas. Dainininkės „Reprise Rarities“ suskaitmenintų kompozicijų diskas Vol. 2 buvo išleistas 2021 m. vasario pradžioje. Pirmasis šios serijos rinkinys buvo išleistas pernai, o jo pristatymas vyko specialiai įžymybės gimtadienio garbei.

tags: #sinatra #gimimo #metai

• Apie kliūčių ruožą vaikams
• Kaip parengti individualų globos planą
• ugdymo įstaigos Vilniaus centre
• Kaip susirasti auklę Radviliškyje ar Kaune: patarimai tėvams
• Kūdikio žandukų paraudimo priežastys